Recensione di 'Rudeboy: The Story Of Trojan Records': parte storia, parte lettera d'amore

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Nessuno fa il fandom musicale come gli inglesi. Si immergono nella loro musica preferita, qualunque sia il suo luogo di origine. Creano nuove sottoculture attorno ad esso, designando nuovi sottogeneri che i creatori della musica non hanno mai immaginato. Mod, skinhead, punk e goth sono solo alcune delle manifestazioni di questo impulso. Il documentario del 2018 Rudeboy: The Story Of Trojan Records racconta non solo l'etichetta discografica pionieristica che ha introdotto lo ska giamaicano e il reggae nel Regno Unito, ma come generazioni di giovani britannici hanno adottato la musica come propria. Diretto da Nicolas Jack Davies, il film è attualmente disponibile per lo streaming su Amazon Prime.



L'enorme numero di classici ska e reggae Trojan Records pubblicati e distribuiti è semplicemente sbalorditivo. O concedendo licenze per canzoni dalla Giamaica o producendo dischi nel Regno Unito con talenti giamaicani, sono stati il ​​principale canale attraverso il quale il reggae ha preso piede in Gran Bretagna, che ha poi utilizzato come trampolino di lancio globale. Sebbene inizialmente Trojan soddisfacesse i gusti degli immigrati giamaicani neri, ottenne un enorme seguito tra i giovani britannici bianchi e avrebbe avuto un impatto ben oltre l'epoca d'oro dell'etichetta. Come regista, DJ e letterato subculturale Don Letts dice all'inizio del film: I semi di ciò che diamo per scontato, questa società multiculturale in cui viviamo ora, si sono davvero formati sulla pista da ballo nel corso della giornata, nel fine anni '60. Primi anni '70.



Per raccontare la storia di Trojan Records, Ragazzo maleducato deve anche raccontare la storia della musica giamaicana. L'etichetta è stata nominata in omaggio ad Arthur Duke Reid, noto anche come The Trojan, un ex poliziotto dal naso duro e proprietario di un negozio di liquori che gestiva un popolare sistema audio nella capitale di Kingston, girando dischi alle feste in affitto dove teneva l'ordine. con un fucile. In seguito è diventato un produttore di successo e proprietario di un'etichetta. Mentre i giovani musicisti giamaicani davano il loro tocco personale all'R & B e al rock n 'roll americani, hanno accentuato l'anticonformismo, creando ska, chiamato per le sue chitarre ritmiche taglienti, secondo il produttore Bunny Lee.

La musica ha attraversato l'Atlantico fino alla Gran Bretagna, dove sono arrivati ​​oltre 100.000 emigranti dalla Giamaica tra il 1955 e il 1963. Il produttore Lloyd Coxsone ha sentito che l'Inghilterra era lastricata d'oro ma ha trovato solo mattoni. Provenendo da un paradiso tropicale, il clima freddo e tetro è stato uno shock così come l'ostilità razzista incontrata dai giamaicani neri. Gli elenchi di lavoro spesso venivano contrassegnati con NCP, No Colored People, e altri ricordano di essere stati vittime di bullismo e picchiati a scuola. Alla ricerca di una via di fuga dalla loro nuova estenuante realtà, i giovani giamaicani hanno installato sistemi audio in scantinati e appartamenti, suonando dischi da casa. La musica era la cosa che dava un passaggio ogni giorno, dice il musicista Dandy Livingstone.

canale per il gioco dei predoni

L'indiano di origine giamaicana Lee Gopthal iniziò a importare gli ultimi dischi da casa, che vendeva per corrispondenza e nei negozi di dischi di Londra. Ormai la musica si era trasformata in rocksteady, che nella canzone celebrava i Rude Boy, giovani duri di strada giamaicani che si vestivano in modo impeccabile e non facevano casino. È diventata una cosa che tutti volevano fare con una canzone di Rude Boy, dice Livingstone, il cui Rudy, A Message To You è un classico del genere ed è stato resuscitato da The Specials un decennio dopo.



Nel 1969, Gopthal ha collaborato con Island Records e ha fondato Trojan Records. La musica giamaicana si è evoluta ancora una volta, quando il rocksteady è diventato reggae, rallentando il tempo e scavando più a fondo nei solchi. Sebbene ignorato dall'industria musicale tradizionale, il reggae ha trovato popolarità presso una nuova generazione di giovani britannici della classe operaia bianca scoraggiati dagli hippy e alla ricerca di qualcosa di nuovo. Era come un messaggio da un altro pianeta, dice lo scrittore musicale Noel Hawks. Quel tipo di differenza, questo è ciò che ci ha davvero fatto andare avanti.



Questi furono i primi skinhead, un termine che ha assunto vari significati e si è scontrato con diverse sottoculture sin dalla sua nascita alla fine degli anni '60. Come dice Letts, erano la versione fashion, non la versione fascista. In effetti, gran parte del loro senso della moda è stato preso in prestito dai giamaicani neri, compresi i loro tagli di capelli drasticamente corti. L'abbiamo portato dalla Giamaica. Lo chiamavamo skiffle, dice Roy Ellis, che cantava in Skinhead Moonstomp del 1969, che celebrava la nuova sottocultura poiché gli artisti rocksteady avevano celebrato il Rude Boy due anni prima.

Nell'aprile 1970, il reggae era così popolare in Gran Bretagna che attirò una folla di 10.000 persone a un festival alla Wembley Arena di Londra. I record di reggae sono entrati ripetutamente nella top 10 del Regno Unito con la maggior parte degli artisti in qualche modo collegati a Trojan Records. Ma non sarebbe durato. Quando i successi si sono esauriti, l'etichetta è stata costretta a distruggere le scorte invendute oa pagare le tasse su di esse. Gopthal ha venduto la sua partecipazione nella società nel 1975, ponendo fine all'etichetta come qualcosa di diverso da una ristampa. Ma ovviamente la musica sarebbe sopravvissuta, ispirando i futuri artisti attraverso le generazioni successive fino ad oggi.

Rudeboy: The Story Of Trojan Records è sia una lezione di storia che una lettera d'amore alla musica giamaicana e all'etichetta che ha contribuito a spostarla dall'ombra e nel mainstream. Con ricostruzioni drammatiche fatte con gusto, filmati d'archivio e interviste con attori chiave, crea una storia di portata epica e non diventa mai noiosa. Se sei già un fan dell'etichetta e della musica, è essenziale vederlo. Se non hai familiarità con l'argomento, è un'ottima introduzione ad alcune delle migliori musiche che ascolterai mai.

Benjamin H. Smith è uno scrittore, produttore e musicista residente a New York. Seguilo su Twitter: @BHSmithNYC.

Dove trasmettere in streaming Rudeboy: The Story of Trojan Records