'The Wolverine' a 10 anni: un raro esempio di film di supereroi che evita abilmente di marinarsi nella pura angoscia dei bianchi

Che Film Vedere?
 
Alimentato da Reelgood

Quando sono ambientate le foto di Hugh Jackman che riprende il ruolo di Wolverine nel prossimo film Deadpool 3 emerso online di recente, la maggior parte delle reazioni sembrava ricadere in uno dei due campi: i fan fuori di sé dall'eccitazione per il fatto che Wolverine con gli artigli di metallo, in rapida guarigione, di Jackman avrebbe sfoggiato un costume giallo e blu più accurato dei fumetti; e i fan sono rimasti delusi nel vedere che la fine del personaggio, rappresentata con tanta intensità nel film di James Mangold del 2017 Logan , verrebbe (in qualche modo, sia che si tratti di salto nella timeline o di multiverso) annullato per il gusto di scherzare con Ryan Reynolds. Logan potrebbe anche essere venuto in mente ad alcuni spettatori che guardavano l'ultimo film di Mangold, Indiana Jones e il quadrante del destino , forse riflettendo sul fatto che il nuovo film non è soddisfacente come la precedente incursione dello scrittore-regista nel mandare in scena un eroe pulp di lunga data incarnato da una carismatica star del cinema.



Il consenso di fanboy e critici su Logan è corretta; è un film di supereroi insolitamente commovente e tenace, che non ha paura di affrontare un senso di rimpianto e mortalità che la maggior parte degli adattamenti dei fumetti sono felici di strappare via a piacimento. È un peccato, però, questo apprezzamento per Logan apparentemente è andato a scapito dell'altro film Wolverine diretto da James Mangold, con Hugh Jackman e interpretato da Hugh Jackman, uno che sembra essere passato in secondo piano nel decennio da quando è stato inizialmente pubblicato nel luglio del 2013: Il Ghiottone . In un certo senso, i mal considerati Le origini di X-Men: Wolverine è ancora meglio ricordato; è stato un successo più grande nel 2009, e presenta la prima apparizione di Ryan Reynolds nei panni di Deadpool, anche se in una forma imbastardita quando il film arriva al suo orribile finale ricoperto di CG. Ma gli ultimi dieci anni di ulteriori film di supereroi, sequel legacy e franchise per sempre non hanno fatto altro che rafforzare la mia convinzione in questo senso Il Ghiottone è uno dei migliori nel suo genere.



Uno dei grandi punti di forza del film è la sua sicurezza nel non fissarsi né sull’inizio né sulla fine di qualcosa. Ciò potrebbe sembrare controintuitivo; parte della frustrazione di guardare un film sull'universo esteso è quel senso di mezzo incessante e che si autoperpetua. Non deve essere così, però. Troppe saghe di supereroi trattano le loro storie dell'era di mezzo, seguendo le loro origini o affrettandosi a trascinare le storie degli eroi in una lotta più grande, a volte in opposizione allo sviluppo del loro personaggio individuale. Di tanto in tanto ottieni qualcosa di buono come Capitan America: Il Soldato d'Inverno ; più spesso ottieni qualcosa di così imbottito e di transizione come Capitan America guerra civile .

Cast di drag race uk
THE WOLVERINE, locandina britannica, Hugh Jackman, 2013. TM e copyright ©Twentieth Century Fox Film

Foto: Collezione Everett

Il Ghiottone è come Il soldato d'Inverno con un focus ancora più stretto sul suo eroe principale; nessuno dei suoi personaggi avrà un ruolo importante nei futuri film degli X-Men, e quello che riappare finisce comunque per essere riconcepito e riformulato. Detto questo, il film è in continuità con i suoi predecessori; si apre con Logan che si è esiliato nel deserto, vivendo con il senso di colpa di aver salvato il mondo uccidendo una Jean Grey posseduta alla fine di X-Men: Conflitto Finale , un film particolarmente terribile. In molti modi, Il Ghiottone è una storia strana, un post scriptum sui primi tre film degli X-Men prima che la loro sequenza temporale fosse sconvolta dagli eventi di Giorni di un futuro passato , uscito l'anno successivo. Quella natura unica, combinata con la già traballante continuità degli X-Men, dà alla storia un margine di manovra insolito; potrebbe essere il film meno sagafico dell'intera serie X-Men.



In un libero adattamento di una famosa trama di fumetti, Wolverine viene convocato in Giappone da una vecchia specie di amico: un soldato giapponese che Logan protesse dall'esplosione di una bomba atomica verso la fine della seconda guerra mondiale, quando era prigioniero di guerra. fuori Nagasaki. La sequenza di apertura che stabilisce questa relazione è ricca di una polposa storia alternativa che potrebbe aver indicato Mangold come un buon candidato per Indiana Jones. È il tipo di intreccio storico per metà solenne e per metà ridicolo che rende i film degli X-Men più giocosi e più radicati rispetto alla soap opera a circuito chiuso dell’MCU. È anche un punto di partenza per una storia che si ingrandisce, anziché rimpicciolirsi. Mangold è anche uno dei pochi registi a fare un uso evocativo della Fox Forest, la natura selvaggia canadese dove Fox sembrava ossessionato dall'invio dei suoi supereroi, presumibilmente per ragioni di riduzione dei costi, per gran parte degli anni 2000 e 2010. È qui che incontriamo Wolverine, che si è fatto crescere la barba folta e perfetta per il sequel, dorme nei boschi e trasmette un sentimento di rispetto reciproco con un orso. Questo è un film da solista che fa sentire sinceramente (ma comunque divertente) solitario.

Guarda anche

“The Wolverine” su Disney+: Giustizia per Yukio!

Avremmo dovuto avere un'intera serie di film con protagonista... Di Brett Bianco Twitter @brettwhite

Una volta che Wolverine raggiunge il Giappone, il film mescola gli intrighi del film poliziesco (OK, forse a volte lo standard del film poliziesco) con l'azione dei fumetti (in particolare, ma non solo, la versione estesa rilasciata su Blu-ray, che aggiunge ben 10 minuti di filmati) mentre tenta di proteggere Mariko (Tao Okamoto), la nipote del soldato. L’ambientazione del film impedisce inoltre a Logan di marinarsi nella pura angoscia da ragazzo bianco; è il raro film di supereroi in cui il cast non è nemmeno vicino alla maggioranza degli uomini bianchi. Il compagno di fatto di Logan, ad esempio, è Yukio (Rila Fukushima), una guardia del corpo armata di spada con poteri di precognizione e un impeccabile senso della moda: esattamente il tipo di personaggio dei fumetti profondo che può ottenere molto tempo sullo schermo in un ambiente meno epico. avventura.



THE WOLVERINE, Rila Fukushima, 2013. foto: James Fisher/TM e copyright ©20th Century Fox Film Corp. Al

Foto: Collezione Everett

Mangold eccelle nell'area meno epica, il che suona come un complimento ambiguo finché non guardi un gruppo di ninja che lanciano frecce a Wolverine dai tetti innevati. In Quadrante del destino , il regista potrebbe essere stato messo nella poco invidiabile posizione di tentare di imitare la maestria delle scene di Steven Spielberg, ma le sue sequenze d'azione in Il Ghiottone sono perfettamente in scala: una mischia istigata dalla Yakuza a un funerale, un delizioso faccia a faccia in cima a un treno ad alta velocità (eliminato in entrambi i casi) Quadrante del destino e l'ultima di quest'estate Missione impossibile puntata) e quell'attacco ninja innevato, tra gli altri. (C'è una sequenza cancellata ripristinata nella versione senza classificazione che è più divertente di circa tre quarti delle sequenze d'azione dei supereroi arrivate da allora.) Ross Emery fa un grande uso di ombre e tocchi di colore (come i capelli rosso sangue di Yukio); Il Ghiottone in realtà sembra un vero film, piuttosto che un composto di chiamate Zoom e demo FX. Nella lotta funebre, Emery e Mangold utilizzano primi piani e una messa a fuoco superficiale per rafforzare la connessione del film con il punto di vista di Wolverine, compito non sempre facile per un personaggio dotato di superpoteri.

Certo, è un po’ più semplice quando il fattore di guarigione mutante di Wolverine è notevolmente ridotto; all'inizio del film, gli viene offerta la possibilità di essere sollevato dal suo potere a volte tortuoso che gli permette di vivere per potenziali secoli (ci riflette su, rifiuta e poi succede comunque). Il supereroe spento è un tropo così comune che fa parte di ben due terzi dei film solisti di Wolverine; Logan fa quasi la stessa cosa, proprio come Superuomo II E L'Uomo Ragno 2 E Uomo di ferro 3 , tra gli altri. Ma è particolarmente potente per la versione cinematografica di Wolverine perché Jackman ha sopportato cupamente una sorta di dolore sin dalla sua introduzione come personaggio: all'inizio del primo film, qualcuno chiede se fa male quando i suoi artigli di metallo gli spuntano dalle nocche. Ogni volta, dice a bassa voce, e Jackman ha abbastanza carisma concreto per allontanare la potenziale autocommiserazione. Guardandolo venire picchiato e insanguinato dappertutto Il Ghiottone sembra un'estensione naturale di quella scena. (Conferma anche la parentela di Jackman con Harrison Ford, un'altra star del cinema a volte burbero che può essere alternativamente divertente ed emotivamente vulnerabile quando prende un pugno.)

Il Ghiottone conferma la parentela di Hugh Jackman con Harrison Ford, un'altra star del cinema a volte burbero che può essere alternativamente divertente ed emotivamente vulnerabile quando prende un pugno.

È un po’ sconcertante il modo in cui il film tratta il struggimento di Logan per Jean Grey come una tragedia romantica, dato il poco tempo che i due personaggi trascorrono effettivamente insieme nei film prima della sua morte. Ma anche questo drammatico errore costituisce un grosso problema The Last Stand , in un certo senso funziona qui, perché Wolverine si sta fissando sul tipo di connessione che avrebbe potuto creare in una vita più normale, tradizionalmente mortale. Logan immagina un finale approssimativo per un uomo che ha svolto il lavoro di supereroe per oltre un secolo, molto tempo dopo che una vita normale gli era sfuggita. Il Ghiottone non è così elegiaco; non è progettato per esserlo. Eppure c’è un certo peso drammatico nel vedere Logan riacclimatarsi a quella vita dotata di superpoteri, anche (o soprattutto) se ciò significa abbracciare le sue tendenze più oscure. L’atteggiamento del film nei confronti della violenza – che deve essere intrapresa con grande riluttanza, ed è anche molto, molto bello da vedere – non è particolarmente sfumato. Il modo in cui Wolverine viene trattato come personaggio, tuttavia, è di prim'ordine: nell'adattamento di Jackman e Mangold, è uno strumento di violenza che tenta di mantenere le distanze mentre inevitabilmente viene risucchiato nei meschini conflitti dell'umanità, per poi fare del suo meglio per puntare i suoi artigli nella giusta direzione. Peccato che nei dieci anni successivi Il Ghiottone , non sono emersi più film di supereroi con tale chiarezza di visione e caratterizzazione. È difficile perdere ingenti somme di denaro per un film così essenziale e soddisfacente Il Ghiottone .

Jesse Hassenger è uno scrittore che vive a Brooklyn. Collabora regolarmente con The A.V. Club, Polygon e The Week, tra gli altri. Fa podcast su www.sportsalcohol.com e twitta battute stupide @rockmarooned